YUKIKOMIZUTANI 欣然呈现艺术家 丸山太郎（Taro Maruyama） 的个展
「扩展的屋顶与生命能量地图（Expanded Rooftop and the Vital Energy Map）」，
展期为 2025 年 10 月 24 日至 11 月 15 日。

丸山的雕塑作品由多种技法所制作的对象组合而成，包括木雕与石雕、以混凝土、FRP、陶瓷、石膏及硅橡胶制成的模具，以及使用黏土与建筑补土进行的塑形，同时也结合现成物（ready-made）。在这些看似轻松幽默的外表之下，潜藏着对雕塑实践本身的细腻思考——在艺术史的语境中，重新审视“雕塑”这一概念的边界。

【对谈活动】：林卓行 × 丸山太郎

我们很高兴宣布，在丸山太郎于 YUKIKOMIZUTANI 举办的个展
「扩展的屋顶与生命能量地图」 展期内，将举行 林孝之 与 丸山太郎 的对谈活动。

对谈结束后，将有一场轻松的交流聚会，欢迎来宾继续讨论与分享。诚挚期待您的参与。

时间： 11 月 8 日（周六）15:00–16:30
地点： YUKIKOMIZUTANI
（东京都品川区东品川 1-32-8 Terrada Art Complex II 1F，邮编 140-0002）
入场： 免费
名额： 50 人
嘉宾： 林孝之、丸山太郎

【报名方式】
请通过下方链接的 Google 表单填写必要信息进行报名。

展览背景

在艺术家自述中，丸山引用了罗莎琳德·克劳斯（Rosalind Krauss）的《扩展领域中的雕塑》（Sculpture in the Expanded Field）。克劳斯在文中将雕塑重新定义为一种并非自足的物体，而是一个涵盖景观与建筑介入的“扩展领域”。在日常创作实践中，丸山反复思考雕塑与底座之间的关系，并将底座形容为“游戏棋盘”“游戏王卡组”或“庭园”。在这些框架中，对象得以随机且不可预测地移动，模糊了底座与雕塑之间的界线，并引发关于雕塑本质的提问。

与此同时，他作品中的动机——从文字游戏、偶像歌词，到富裕家庭中“人类皮肤”与“虎皮”等对比——通过重新配置彼此的关系，在惊奇与秩序之间取得平衡，展现出丸山独特的幽默感。

艺术家陈述

我希望我的作品本身能够作为一种“情境”而存在。
《扩展的屋顶》在某种程度上借鉴了罗莎琳德·克劳斯提出的“扩展领域”概念。屋顶位于建筑的顶端，却并非真正的建筑空间，它或许为想象力提供了余地——就像掀开披萨盒的盖子，把它变成另一只盘子。

此外，在我工作室用脚手架管搭建的储藏棚中，常春藤肆意生长，轻易穿过胶合板与波纹屋顶的缝隙。层级的扩张与侵入形成了混乱的分枝图谱，仿佛围绕着它展开了一连串鬼故事。喷泉水流、风的流动等现象，以及模型与母题的专有名称所引发的联想，被重新组合成新的关系，如同歌词中的押韵。

我觉得自己的作品并不完全是拼贴或组合，而更接近一种“庭园式”的存在。形式、再现与功能之间的关系始终保留着反转的可能性，这一点在材料通过替换或方向操控而维持微妙平衡时尤为明显。

通过对空间方向的偏移选择，图像被“去心理化”，但我从未试图剥离其意义。我在介于情感与结构、或自然法则之间的雕塑中，感受到一种丰饶性。

此外，本次展览中的数件作品还出现了一个名为 “Mr. Sculpture” 的角色——一个脖子能够伸长并旋转的人物形象。他的角色既像符号、病毒，也像一种署名。

丸山太郎｜简介

1991 年出生于神奈川县。
2021 年毕业于东京艺术大学美术研究科雕塑专业博士课程。

近期展览包括：

• See you! Pavlov!（群展，GENE GALLERY，上海，2025）

• The Flute and the Median Line Beyond the Sky（个展，东葛西 1-11-6A 仓库，东京，2024）

• Eudaemonia（群展，Gallery Common，东京，2024）

• Demonic Save Point（个展，TAKU SOMETAN IGALLERY，东京，2023）

• Space-Time Community（温州当代美术馆，中国温州，2022）

他持续在日本及国际间积极展开艺术创作活动。